"The Wrestler" de Darren Aronofsky

Para ulular lastimeramente:
Tiene algo de mala pelea de wrestling: resulta llana y previsible; se asienta, de paso, en una serie de historias excesivamente tópicas.

Para aullar efusivamente:
Tiene otro algo de buena pelea de wrestling: a la que te descuidas y no piensas mucho en ella, te dejas llevar y sufres y ruges y acabas con un síndrome de Estocolmo del tamaño de los pectorales de Mickey Rourke. Por bien contada y correctamente interpretada, es un demoledor canto a la decadencia: sus localizaciones, su fotografía, secuencias como la de la convención de viejas (y tullidas) estrellas de la lucha... Atención a la sutil realización de Aronofsky, con perlas como el uso que hace del sonido cuando el personaje principal va camino de su primera jornada de trabajo en la carnicería. Y su fundido a negro final encadenado con la canción de Springsteen, claro.

El consejo crepuscular:
Olvídese de que si Mickey Rourke esto o Mickey Rourke lo otro: dense permiso para disfrutar del drama que se cuece de pantalla hacia dentro; esto es, un crudo retrato de ciertos patéticos aspectos de la naturaleza humana.

Sesión doble

Argentinas, sobre la identidad, con un magnífico Julio Chávez, sencilla pero deliciosamente excelentes...

DEP

Maurice Jarre (1924-2009).

Vilanova i la Geltrú

Un murciélago tras otro

Y, francamente, ignoraba que hubiera tantos...

Amanecer

El trilogímetro

No puedo más que coincidir con él en un 95,7%... (Cortesía de Danmeth.com)

"Cardinology" de Ryan Adams

Estado de la cuestión en el momento de redactar estas líneas, a mediados de febrero: tras anunciar en su blog que deja tanto la música como el blog, Ryan Adams hace público su compromiso matrimonial con la actriz Mandy Moore. La boutade artístico-sentimental de turno, vamos, pero nada que tenga verdadera relación con el presente disco. Son noticias que entretienen, que invitan a sonreírse a costa del amigo y que, ahora mismo, nos evitan tener que repetir en un ochenta por ciento lo ya comentado hace año y poco a vueltas con el precedente Easy Tiger; esto es, en sucesión de conceptos clave: rehabilitación, consistencia, country alternativo decorado con fogonazos de rock ochentero, álbum notable… Añadir, si acaso, que lo peor que se puede decir de Cardinology es que baja el listón tras sus excelentes cuatro primeros temas. Y nada, que aquí seguimos, aguardando la próxima salida de tono (que la habrá) lo mismo que el siguiente paso de una carrera que por fin parece haber encontrado el rumbo (y llegará también, llegará).

(Esta reseña ha aparecido en el número de marzo de Go Mag.)

La plañidera

Desde ya en su quiosco más cercano...

(Desde hace algunas semanas, por cierto, la web de la revista cuenta también con un simpático blog literario que puede ser consultado a través de este enlace.)

Paseo de Gracia

"Watchmen" de Zack Snyder

Para ulular lastimeramente:
Nite Owl II y Ozymandias; es decir, Patrick Wilson y Matthew Goode, el uno por ausencia de carisma y el otro por exceso de ampulosidad. Que le falte o le sobre media hora (la segunda opción quedará solucionada con la edición en DVD y su metraje de 220 minutos). Y su final, un tanto atropellado y bastante más trillado que el resto del film.

Para aullar efusivamente:
Por encima de todo, Rorschach (Jackie Earle Haley), con su feroz paso por la cárcel como punto muy álgido de la película. La excelente recreación del Doctor Manhattan (Billy Crudup), pene azul incluido (y por cuadruplicado, oigan). Cada una de las apariciones del Comediante (Jeffrey Dean Morgan) -junto al Batman de Frank Miller, el superhéroe más políticamente incorrecto de la historia-. Silk Spectre II (Malin Akerman), que cumple a la perfección con su único cometido: ser sexy. Actores y personajes al margen, los títulos de crédito iniciales, tan estéticos como narrativos. El uso de la música (por conseguir, entre otras cosas, que The Sounds of Silence de Simon & Garfunkel vuelva a sonar entre emocionante y turbia). Por último, que, siendo la adaptación del cómic de todos los cómics, no parezca un cómic (en otras palabras, Zack Snyder, que apunta a grandísimo realizador a la que se le quiten un par de tics y encuentre una voz y un tema más allá del noveno arte).

El consejo crepuscular:
A menos que tenga alergia a los personajes enmascarados o embutidos en mallas, adéntrese en la sala de cine y responda con su sola presencia a la seminal cuestión: "Who watches the Watchmen?".

Si Wes Anderson hubiera dirigido "Forrest Gump"...

The Light

Diagonal by night

"The Curious Case of Benjamin Button" de David Fincher

Para ulular lastimeramente:
Se parece demasiado a Forrest Gump (y da igual que ambos films compartan guionista: demasiado es demasiado). Su segunda mitad pierde fuelle respecto a la primera. Tiene un par de secuencias supuestamente "sabias" cuya profundidad no va mucho más allá que la de un anuncio de Coca-Cola. Brad Pitt sin maquillaje. Y que, más allá del realismo mágico y del leitmotiv de la caja de bombones (¿o eso era en la otra?), apenas se incida en las posibilidades filosóficas de la anécdota que le da cuerpo (a menos, claro está, que la ausencia de filosofía sea su filosofía).

Para aullar efusivamente:
Su notable primera parte; en especial, la secuencia bélica con el remolcador Chelsea como protagonista. Brad Pitt con maquillaje. Su fotografía, que al intentar disimular los muchísimos efectos digitales hace que luzcan aún más. Su contención dramática: flirtea siempre con la lágrima pero jamás se encomienda a ella. Tilda Swinton, mejor aprovechada que una apenas correcta (y ya es raro) Cate Blanchett. Y sus a menudo muy disimulados homenajes a grandes clásicos del séptimo arte.

El consejo crepuscular:
Si es amigo del déjà vu, ya se está sentando en la butaca: se trata de la gran película hollywoodiense de la temporada. Si tuvo suficiente con Forrest, Jenny y Bubba pero disfruta con los dramas románticos, espere al DVD: se trata de la gran película hollywoodiense del pasado año. Si no cumple ninguno de los dos requisitos anteriores (variables incluidas), ya la pillará algún día en televisión: se trata de la gran película hollywoodiense de 2008.

Diagonal by day

Ayer y hoy de la pasión sueca

The Sounds en Razz. Intenso. Frente al escenario, más adolescente de lo esperado; sobre el mismo, notable ascendencia de los años ochenta (bien cuando se dan a los sintetizadores; no tanto en esos dos o tres tics de banda heavy cutre). Un par de constataciones sobre la parte femenina: Maja Ivarsson está la mar de orgullosa de su entrepierna y tiene voz para sobrevivir a la sala 2. Y una anécdota entrañable sobre la parte masculina: como teloneros, Madmax & Sören, pareja de DJs ultratatuados que solía hacer las delicias de su ladrador crepuscular y Otto cuando ambos eran solteros y jóvenes y sucumbían a la tentación de los Nasty Mondays y sus noches eran largas y en ellas se sucedían los hitazos hardrockeros y, de nuevo, las pasiones suecas...

Escenas de un matrimonio (4)

(Noche -Exterior)
Él: (Tras bajar de la moto, mientras se quita los guantes y se dispone a guardar el casco) Beautiful moon.
Ella: Yeah...
Él: I should take a picture of it.
Ella: And title it "self-portrait"?

Two Movies