Hace veintidós años, Uma Thurman era una curvilínea Afrodita recién nacida de entre las aguas en The Adventures of Baron Munchausen de Terry Gilliam. Hoy, la actriz, recién ingresada en la cuarentena, aparece mucho más tapada en su paso de diosa del amor a gorgona de la muerte pétrea y ofidia, cortesía de Percy Jackson and the Lightning Thief de Chris Columbus.
lunes, mayo 31, 2010
domingo, mayo 30, 2010
sábado, mayo 29, 2010
DEP
viernes, mayo 28, 2010
jueves, mayo 27, 2010
My Own Private Top-10 Max Von Sydow Movies
10) Needful Things de Fraser Clarke Heston (1993)
9) Vargtimmen ("La hora del lobo") de Ingmar Bergman (1968)
8) Flash Gordon de Mike Hodges (1980)
7) Pelle erobreren ("Pelle el conquistador") de Bille August (1987)
6) Hannah and Her Sisters de Woody Allen (1986)
5) Victory de John Huston (1981)
4) The Exorcist de William Friedkin (1973)
3) En Passion ("Pasión") de Ingmar Bergman (1969)
2) Det sjunde inseglet ("El séptimo sello") de Ingmar Bergman (1957)
1) Nattvardsgästerna ("Los comulgantes") de Ingmar Bergman (1962)
9) Vargtimmen ("La hora del lobo") de Ingmar Bergman (1968)
8) Flash Gordon de Mike Hodges (1980)
7) Pelle erobreren ("Pelle el conquistador") de Bille August (1987)
6) Hannah and Her Sisters de Woody Allen (1986)
5) Victory de John Huston (1981)
4) The Exorcist de William Friedkin (1973)
3) En Passion ("Pasión") de Ingmar Bergman (1969)
2) Det sjunde inseglet ("El séptimo sello") de Ingmar Bergman (1957)
1) Nattvardsgästerna ("Los comulgantes") de Ingmar Bergman (1962)
miércoles, mayo 26, 2010
El lado (no tenebroso) de la fuerza (amorosa)
martes, mayo 25, 2010
"Robin Hood" de Ridley Scott
Para ulular lastimeramente:
Que se desaproveche la ocasión de presentar a un Robin Hood menos esquemático, con alguna dimensión más que la del arquero altruista y justiciero de siempre. Que, de hecho, se intente ahondar en esa faceta buenista haciendo de él además un filósofo de las libertades civiles. Que, en cambio, se potencie tanto el feminismo de Lady Marian, escasamente creíble pese a los esfuerzos de Cate Blanchett. Que las muchas escenas que cubren el suelo de la sala de montaje hayan dejado la película tan agujereada (la elipsis como sinsentido; ¿cuándo se convierte Logsley de nuevo en Longstride?, etc.). Su "limpieza", tan poco afín a la brutalidad de la época pero tan necesaria para evitar calificaciones que alejen a los adolescentes norteamericanos del cine. Que no tenga sentido del humor. Y que su mejor plano estuviera ya presente en la versión de Kevin Costner.
Para aullar efusivamente:
Un tono funcionarial que la lleva a cumplir, sin grandes alegrías pero sin meter la pata, en todos los apartados. Las dos secuencias de batalla; la francesa por su intensidad y la de la costa británica por su remedo en clave medieval de Saving Private Ryan (tal y como el ataque a Nottingham tiene bastante de Schindler's List y la banda infantil, de The Lord of the Flies). Que apenas importe que Russell Crowe se pase la película haciendo de Russell Crowe. Y lo claro que tienen su papel Danny Huston, Mark Strong, William Hurt y Max Von Sydow.
El juicio crepuscular:
El tándem Ridley Scott - Russell Crowe (como coproductor) tiene un único objetivo y su lanzamiento da certero en el corazón de la diana: son dos horas de entretenimiento sin complicaciones. Nosotros, los espectadores, correspondemos obedientes y hacemos de éste el film número uno del momento. Hay actitudes peores y la evasión nunca fue mala cosa. Pero...
Que se desaproveche la ocasión de presentar a un Robin Hood menos esquemático, con alguna dimensión más que la del arquero altruista y justiciero de siempre. Que, de hecho, se intente ahondar en esa faceta buenista haciendo de él además un filósofo de las libertades civiles. Que, en cambio, se potencie tanto el feminismo de Lady Marian, escasamente creíble pese a los esfuerzos de Cate Blanchett. Que las muchas escenas que cubren el suelo de la sala de montaje hayan dejado la película tan agujereada (la elipsis como sinsentido; ¿cuándo se convierte Logsley de nuevo en Longstride?, etc.). Su "limpieza", tan poco afín a la brutalidad de la época pero tan necesaria para evitar calificaciones que alejen a los adolescentes norteamericanos del cine. Que no tenga sentido del humor. Y que su mejor plano estuviera ya presente en la versión de Kevin Costner.
Para aullar efusivamente:
Un tono funcionarial que la lleva a cumplir, sin grandes alegrías pero sin meter la pata, en todos los apartados. Las dos secuencias de batalla; la francesa por su intensidad y la de la costa británica por su remedo en clave medieval de Saving Private Ryan (tal y como el ataque a Nottingham tiene bastante de Schindler's List y la banda infantil, de The Lord of the Flies). Que apenas importe que Russell Crowe se pase la película haciendo de Russell Crowe. Y lo claro que tienen su papel Danny Huston, Mark Strong, William Hurt y Max Von Sydow.
El juicio crepuscular:
El tándem Ridley Scott - Russell Crowe (como coproductor) tiene un único objetivo y su lanzamiento da certero en el corazón de la diana: son dos horas de entretenimiento sin complicaciones. Nosotros, los espectadores, correspondemos obedientes y hacemos de éste el film número uno del momento. Hay actitudes peores y la evasión nunca fue mala cosa. Pero...
lunes, mayo 24, 2010
La película más fraterna de la historia
Algo ha perdido desde ese 1980 en que se estrenó, aunque su peckinpahiano tiroteo casi-final sigue teniendo su qué. Algo más allá, los Forajidos de leyenda de Walter Hill (The Long Riders en su título original) regresaron al celuloide gracias a ni más ni menos que cuatro grupos de hermanos. A saber:
* Stacy y James Keach como Frank y Jesse James.
* David, Keith y Robert Carradine como Cole, Jim y Bob Younger.
* Randy y Dennis Quaid como Clell y Ed Miller.
* Nicholas y Christopher Guest como Bob y Charlie Ford.
* Stacy y James Keach como Frank y Jesse James.
* David, Keith y Robert Carradine como Cole, Jim y Bob Younger.
* Randy y Dennis Quaid como Clell y Ed Miller.
* Nicholas y Christopher Guest como Bob y Charlie Ford.
New Kid on the Blog
Su nombre es Bardin, Boris Bardin. Se gestó, creo recordar, a lo largo de poco menos de un año, durante 2008. Y su parto editorial ha durado, tranquilamente, otros catorce meses. Pero bien está lo que bien acaba y, para celebrar su llegada a las librerías, le he creado un blog donde, además de las (presumiblemente escasas) reacciones que vaya suscitando, se encuentra desde ya su primer capítulo íntegro. Puedes acceder a él, fiel lector crepuscular, desde aquí mismo.
domingo, mayo 23, 2010
sábado, mayo 22, 2010
viernes, mayo 21, 2010
Famous Last (but one) Words (193)
"Empezaremos con un AVISO PARA LIBREROS: ¡Atención! el autor, aunque se llame Milo (como la Venus, por cierto) y aunque tenga ese apellido que no acertamos a pronunciar, nació en Barcelona, es decir: al menos por el momento conviene colocar su novela en 'Narrativa española'. Gracias. Ni él ni su padre ni sus abuelos tienen la culpa de llevar este apellido que suena a guerra de los Balcanes. Este editor certifica que no ha matado a nadie."Constantino Bértolo en la contratapa de Las tres balas de Boris Bardin
jueves, mayo 20, 2010
Ya ven: González, Irak y la prensa de aquí que era la de allí
"Llegué a Roma desde Washington, que se me hizo pesado. (...) fue el trabajo, oficinesco e insatisfactorio. Era la época de las grandes mentiras sobre Irak, y a mí me tocó contar varias de ellas. Por razones que prefiero no entender, la autoridad competente de mi periódico (como, por otra parte, todo el resto de la prensa española) sentía la necesidad compulsiva de mantener el mismo rumbo informativo que The New York Times, aunque un día después. (...) Años más tarde, con el destrozo consumado, The New York Times hizo una autocrítica pública. La prensa española, en cambio, no. ¿Para qué? Siempre precisamos que aquello que dábamos a toda página, con titulares tremebundos, lo copiábamos de otros. Nosotros fuimos inocentes. Nuestros editoriales siempre se posicionaron contra la guerra. Ya ven."Enric González en Historias de Roma (RBA, 2010)
miércoles, mayo 19, 2010
Suma y sigue
October Road + Twin Peaks = Happy Town (Nueva vieja serie de la ABC, ya que aparentemente han cancelado su producción tras emitir tan sólo tres episodios de los ocho que se habían rodado. No era nada del otro jueves y desde luego no llegaba a atarle los zapatos al clásico catódico de Lynch, pero su amabilidad superaba a su afectación y se dejaba ver.)
martes, mayo 18, 2010
"Chloe" de Atom Egoyan
Para ulular lastimeramente:
Que Egoyan, maestro del rompecabezas narrativo, haya optado por contar de forma lineal una historia que tan a menudo flirtea con lo convencional. La sensación, consiguiente o no, de que éste es un proyecto alimenticio. Que recordemos a la Sarah Polley de The Sweet Hereafter, mucho más perturbadora sin mostrar un tres por ciento de la piel que se le exige a Amanda Seyfried. La hitchcockiana banda sonora (¿otra vez, a estas alturas?) de Mychael Danna. Que el guión no exprima más a Liam Neeson. Y que, pese a sus notables esfuerzos, Julianne Moore no alcance a dar con el tono de su personaje.
Para aullar efusivamente:
Amanda Seyfried, por salir indemne del envite. La sutileza a la hora de presentar el trasfondo psicológico de la historia. La elegancia y savoir faire con que está filmada. Y, en fin, que un Egoyan mediocre siga estando bastante por encima de la media.
El juicio crepuscular:
En caso, oh espectador ladrador, de que hayas visionado en el pasado The Adjuster, Exotica, la citada The Sweet Hereafter o Felicia's Journey, es de suponer que Chloe habrá sido motivo de una excursión al cine o se encontrará ya en tu lista de desc... de compras DVDeras. En caso tirando a opuesto, se recomienda humilde pero encarecidamente que te introduzcas en la obra egoyiana con cualquiera de esos clásicos de los 1990.
Que Egoyan, maestro del rompecabezas narrativo, haya optado por contar de forma lineal una historia que tan a menudo flirtea con lo convencional. La sensación, consiguiente o no, de que éste es un proyecto alimenticio. Que recordemos a la Sarah Polley de The Sweet Hereafter, mucho más perturbadora sin mostrar un tres por ciento de la piel que se le exige a Amanda Seyfried. La hitchcockiana banda sonora (¿otra vez, a estas alturas?) de Mychael Danna. Que el guión no exprima más a Liam Neeson. Y que, pese a sus notables esfuerzos, Julianne Moore no alcance a dar con el tono de su personaje.
Para aullar efusivamente:
Amanda Seyfried, por salir indemne del envite. La sutileza a la hora de presentar el trasfondo psicológico de la historia. La elegancia y savoir faire con que está filmada. Y, en fin, que un Egoyan mediocre siga estando bastante por encima de la media.
El juicio crepuscular:
En caso, oh espectador ladrador, de que hayas visionado en el pasado The Adjuster, Exotica, la citada The Sweet Hereafter o Felicia's Journey, es de suponer que Chloe habrá sido motivo de una excursión al cine o se encontrará ya en tu lista de desc... de compras DVDeras. En caso tirando a opuesto, se recomienda humilde pero encarecidamente que te introduzcas en la obra egoyiana con cualquiera de esos clásicos de los 1990.
lunes, mayo 17, 2010
domingo, mayo 16, 2010
Campions!
sábado, mayo 15, 2010
viernes, mayo 14, 2010
La Metrópolis de Peter Root
Realizada con 100.000 grapas en el plazo de cuarenta horas. Más sobre el artista británico en general y este proyecto en particular, aquí.
jueves, mayo 13, 2010
Mejor que no hubieran vuelto
Este ladrador crepuscular ignora si la cosa iba con segundas (pues apareció durante la semana de las elecciones británicas y ya sabemos lo que muchos piensan de Gordon Brown respecto a Tony Blair), pero el caso es que The Independent se dedicó a escoger diez secuelas malas de solemnidad. Éstas, concretamente:
10) Dumb and Dumberer. When Harry Met Lloyd de Troy Miller (2003)
9) Men in Black II de Barry Sonnenfeld (2002)
8) Cruel Intentions 2 de Roger Kumble (2000)
7) Blues Brothers 2000 de John Landis (1998)
6) Dirty Dancing. Havana Nights de Guy Ferland (2004)
5) Grease 2 de Patricia Birch (1982)
4) The Return of Jafar de Toby Shelton, Tad Stones y Alan Zaslove (1994)
3) Speed 2: Cruise Control de Jan de Bont (1997)
2) Legally Blonde 2: Red, White & Blonder de Charles Herman-Wurmfeld (2003)
1) Jaws: The Revenge de Joseph Sargent (1987)
10) Dumb and Dumberer. When Harry Met Lloyd de Troy Miller (2003)
9) Men in Black II de Barry Sonnenfeld (2002)
8) Cruel Intentions 2 de Roger Kumble (2000)
7) Blues Brothers 2000 de John Landis (1998)
6) Dirty Dancing. Havana Nights de Guy Ferland (2004)
5) Grease 2 de Patricia Birch (1982)
4) The Return of Jafar de Toby Shelton, Tad Stones y Alan Zaslove (1994)
3) Speed 2: Cruise Control de Jan de Bont (1997)
2) Legally Blonde 2: Red, White & Blonder de Charles Herman-Wurmfeld (2003)
1) Jaws: The Revenge de Joseph Sargent (1987)
miércoles, mayo 12, 2010
martes, mayo 11, 2010
lunes, mayo 10, 2010
El millor equip d'Europa
domingo, mayo 09, 2010
sábado, mayo 08, 2010
De manzana a gran ídem (1)
Ambas imágenes fueron tomadas desde lo alto del Empire State Building. La primera, fechada en algún momento de los años 1930, forma parte del maravilloso archivo histórico Shorpy. La segunda, de 2003, pertenece al tercer ascenso kingkonguiano de este ladrador crepuscular.
viernes, mayo 07, 2010
"Lost" según Gideon Slife
El estudiante norteamericano (aquí, su página de Flickr) está embarcado en la realización de un cartel para cada episodio de todas y cada una de las seis temporadas de Lost.
jueves, mayo 06, 2010
My Own Private Top-10 1980s Macho Men
Al hilo de este otro listado de la semana pasada, he aquí los ídolos cinematográficos de adolescencia (juro que escasamente homoerótica, aunque sí tirando a violenta) de este ladrador crepuscular:
10) Dolph Lundgren (Rocky IV, Masters of the Universe)
9) Jean-Claude Van Damme (Bloodsport, Cyborg, Kickboxer)
8) Charles Bronson (Death Wish II, Murphy's Law)
7) Kurt Russell (Escape from New York, Tango & Cash)
6) Michael Dudikoff (American Ninja, Avenging Force)
5) Chuck Norris (Missing in Action, Code of Silence)
4) Mel Gibson (Mad Max 2, Lethal Weapon)
3) Arnold Schwarzenegger (Conan the Barbarian, Commando, Predator)
2) Sylvester Stallone (Rocky III, First Blood, Rambo)
1) Clint Eastwood (Firefox, Pale Rider, Sudden Impact)
10) Dolph Lundgren (Rocky IV, Masters of the Universe)
9) Jean-Claude Van Damme (Bloodsport, Cyborg, Kickboxer)
8) Charles Bronson (Death Wish II, Murphy's Law)
7) Kurt Russell (Escape from New York, Tango & Cash)
6) Michael Dudikoff (American Ninja, Avenging Force)
5) Chuck Norris (Missing in Action, Code of Silence)
4) Mel Gibson (Mad Max 2, Lethal Weapon)
3) Arnold Schwarzenegger (Conan the Barbarian, Commando, Predator)
2) Sylvester Stallone (Rocky III, First Blood, Rambo)
1) Clint Eastwood (Firefox, Pale Rider, Sudden Impact)
miércoles, mayo 05, 2010
martes, mayo 04, 2010
lunes, mayo 03, 2010
domingo, mayo 02, 2010
sábado, mayo 01, 2010
Ventanas rusas
Su ladrador crepuscular de cabecera se declara divertido por este anuncio sobre ventanas antirruido procedente de tierras de Putin, pero honestamente duda que las situaciones en él descritas sean comparables con vivir al lado de un casal popular okupa e independentista en el corazón de la República Independiente de Gràcia...
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