Los peores políticos de celuloide

Los ha escogido la revista británica Empire y vendrían a ser:

10) The Mayor - Lee Wallace en The Taking of Pelham One Two Three.
9) Eleanor Shaw - Meryl Streep en The Manchurian Candidate.
8) George W. Bush - Josh Brolin/Himself en W./Fahrenheit 9/11.
7) Senator Joseph Pain - Claude Rains en Mr. Smith Goes to Washington.
6) Tracy Flick - Reese Whitherspoon en Election.
5) Bob Alexander - Frank Langella en Dave.
4) Senator Palpatine - Ian McDiarmid en Star Wars.
3) Adam Sutler - John Hurt en V For Vendetta.
2) Greg Stillson - Martin Sheen en The Dead Zone.
1) Hynkel - Charles Chaplin en The Great Dictator.

Los riesgos de la televisión a la carta

It was fifty years ago today...

Hablando de desencuentros entre cine y literatura... Hoy, hace cincuenta años, Boris Vian entró en la sala Le Petit Marbeuf de París para asistir de incógnito al preestreno de la adaptación de su novela Escupiré sobre vuestra tumba, de cuyo guión se había encargado hasta que las consabidas diferencias creativas con la productora y el realizador, Michel Gast, motivaron su salida del proyecto. Al poco de comenzar la proyección, el escritor y músico e inventor exclamó algo así como "¿Y se supone que estos tíos son americanos? ¡Mis huevos!", sufrió un infarto y falleció de camino al hospital. La moraleja sin duda, es que se debe tener cuidado con Las hormigas sobre La hierba roja, porque El otoño en Pekín es El arrancacorazones que se llevará La espuma de los días; y, si Todos los muertos tienen la misma piel, igualmente cierto es que Con las mujeres no hay manera. Que se mueran los feos, escribió también. La mañana del 23 de junio de 1959, a él le dio por acompañarlos.

Los libros del verano

(Este artículo ha aparecido en el Citizen K del segundo trimestre de 2009)

Death Cab For Cutie, una cámara y un montón de palabras

Death Cab for Cutie - Little Bribes
from Ross Ching
on Vimeo.

¡Llega The Firm!

Puedes escuchar el primer single de la banda que lidera el hermano de este ladrador crepuscular más o menos aquí.

Erik Johansson

Más imágenes del mago de la manipulación fotográfica, en su página web.

"Zack and Miri Make a Porno" de Kevin Smith

Para ulular lastimeramente:
Todo parte de una premisa equivocada: Seth Rogen no es divertido. No lo es. Buscar la carcajada a partir de sus monólogos tiene menos futuro que Jason Mewes en un control antidopaje. Ya que de Mewes hablamos, la obsesión de Kevin Smith por alimentar con insultos, profanidades y procacidades, a un espectador-tipo adolescente que, por cuestiones generacionales, debe estar alejándose cada día más de su cine. Y el déjà vu en que se mueve la cosa desde el minuto 1 hasta el 101.

Para aullar efusivamente:
Los actores. Comenzando por Elisabeth Banks y acabando por la maravillosa pareja Brandon Routh-Justin Long (e incluimos a Seth Rogen porque, al igual que el resto de sus compañeros, se las arregla para dar un toque de entrañable humanidad a su personaje): a partir de ahí, el film se convierte en una comedia romántica-amable ligeramente por encima de la media. La secuencia en la que Banks y Rogen hacen el amor por vez primera delante de la cámara (y decimos bien: hacen el amor). Y una atmósfera de devoción por el séptimo arte en la más amateur y rastrera de sus formas que da varias vueltas al sentimentaloide Be Kind Rewind de Gondry.

El consejo crepuscular:
Fans de Smith y de la factoría Apatow, abandonen ya mismo sus puestos de trabajo y procedan a hacer cola frente al cine más cercano. El resto del mundo civilizado debería en cambio hacerse la siguiente pregunta: ¿Quiero exponerme al trasero y al miembro viril de Jason Mewes a cambio de pasar un rato razonablemente correcto o prefiero pasar el fin de semana en la playa, haciendo una barbacoa, rodando mi propio porno casero? Pues eso...

Otro parecido irrazonable y doloroso

(Autor desconocido; en cualquier caso, no se trata de una genialidad más de este ladrador crepuscular.)

Rebuscando en el baúl de los recuerdos

La revista Tattoo, compañera de Qué Leer en MC Ediciones, necesitaba el mes pasado llenar espacio por un problema con los derechos de traducción de algunos textos de la edición norteamericana. Es por ello que respondí a su llamamiento cediéndoles la imagen que ilustra la esquina superior derecha de la página 35, tomada en una fase de mi vida que queda ya muy atrás pero de la que este ladrador crepuscular no se avergüenza en absoluto. Quien esté libre de culpa que tire la primera piedra (o se haga el primer piercing, o qué sé yo)...

Famous Last (but one) Words (180)

"Vamos a pegar un frenazo. Se creen que somos el Rey Midas." - Directivo del Real Madrid comentando la actitud del mercado futbolístico después de que el club que representa sumara, en el plazo de una semana, el primer y tercer fichajes más caros de la historia, por un valor de 170 millones de euros (lógico, claro, aunque la lógica cuente más bien poco; de ahí que, en la peor crisis económica de los últimos ochenta años, el Banco de Santander y Caja Madrid hayan contribuido con 75 millones de euros cada uno a llevar hasta los 800 millones de euros el pasivo de la entidad blanca -nosotros miramos y asentimos; en la capital ya no envuelven los bocatas con Marca porque cada vez cuesta más encontrar una empresa en la que trabajar y , por tanto, poder almorzar).

El carácter tontorrón de la experiencia musical

"Por mucho que Stravinsky rechace la música como expresión de los sentimientos, el oyente ingenuo no sabe comprenderla de otra forma. Es la maldición de la música, es su lado tonto. Basta que un violinista toque las tres primeras largas notas de un largo para que el oyente sensible suspire: '¡Oh, qué hermoso!'. Nada, no hay nada, ninguna invención, ninguna creación en esas tres primeras notas que provocaron la emoción: el más ridículo de los 'engaños a que conducen los sentimientos'. Pero nadie se libra del todo de esta percepción de la música, de este suspiro tontorrón que suscita."

De Un encuentro (Tusquets, 2009) de Milan Kundera (Señalar, de paso, que no hace falta haber escrito La insoportable levedad del ser ni ser un teórico de la música clásica para alcanzar tal conclusión; desde los años sesenta, son legión los guitarristas de pop-rock y heavy que vienen aprovechándola de forma más o menos instintiva, más o menos cínica.)

Una década de Americana

(Este artículo apareció en el Go Mag de mayo con motivo de su número 100)

Kobe ya tiene el cuarto; Pau, el primero

"Coraline" de Henry Selick

Para ulular lastimeramente:
Su único, breve, inofensivo defecto se hallaba ya en las páginas del libro de Gaiman: el segundo acto se hace cinco minutos (o un capítulo) demasiado largo. Por lo demás, absolutamente nada.

Para aullar efusivamente:
Que, por una vez en el apartado de las adaptaciones literarias al cine, el celuloide supere con creces a un negro sobre blanco de por sí notable: todo cuanto Gaiman imaginó aparece aquí haciendo bueno aquello de la imagen y las mil palabras (véase lo perturbadores que llegan a resultar los ojos de botón). Que tal festival se deba no a los últimos avances digitales sino a una labor mucho más artesanal, toda una cima y punto y aparte en el terreno de la animación. Que Henry Selick no haya necesitado oscurecer físicamente la película para que ésta resulte tan angustiante como la novela. La caracterización de todos y cada uno de los personajes. El contraste entre el mundo real y el alternativo; y, en este último, entre sus versiones fantástica y de andar por casa (atención a la transformación de los perros en murciélagos, que a su vez remiten a los canes disecados y vestidos de ángeles que decoran el piso de las actrices de variedades). Etcétera, etcétera, etcétera.

El consejo crepuscular:
Véala, disfrútela, piénsela. No porque haya en ella el menor hermetismo. Sí porque, cuando miramos a través del espejo, la imagen que se nos devuelve desde el otro lado difiere de persona a persona, de un día al otro.

Noche nipona a ritmo de Chopin

Night sky of Timelapse
from 46°Project on Vimeo.

Storming the Troopers

JD Hancock es otro usuario de Flickr con una entrañable fijación por las figuras de La Guerra de las Galaxias...

Se hace saber que...

...su ladrador crepuscular de cabecera se ha iniciado en el diseño más o menos profesional de flyers con este anuncio de un ciclo cinematográfico-infantil de Fnac El Triangle (experiencia a la que sin duda hubiera sucumbido de no ser por los seis meses que lleva peleándose con el InDesign de Adobe para maquetar páginas para la santa revista que noche tras noche pone un plato de lentejas sobre su mesa).

Las diez grandes teorías conspirativas

Las ha escogido el diario The Independent, y vendrían a ser las siguientes:

10) Un ovni se estrelló en Roswell
9) Lady Di fue asesinada por los servicios secretos británicos
8) Paul McCartney murió en 1966 y fue sustituido por un tal William Campbell
7) Los "sombreros" de papel de aluminio protegen la mente de intrusiones telepáticas
6) El mundo está regido por el Club Bilderberg o alguna asociación similar de poderosos
5) Hay un triángulo en las Bermudas y tiene hambre de chatarra
4) Las empresas petrolíferas esconden la existencia de fuentes de energía gratuitas
3) Shakespeare fue cualquiera menos Shakespeare
2) El 11-S fue cosa de la misma administración Bush
1) El hombre jamás ha pisado la Luna (pisarla quizá sí, pero ojo a esta entrevista, en la que Buzz Aldrin, el astronauta de la foto de abajo, comenta posibles encuentros extraterrestres durante la misión del Apollo XI)

"It's Always Sunny in Philadelphia"

La pregunta era: ¿Sería posible repetir las cotas de degradación moral alcanzadas por South Park con una serie de acción real? Y la respuesta ha sido: Vaya que sí. Cuatro temporadas después, la Philadelphia más soleada sigue sorprendiendo por su irreverencia e incorrección política en cada uno de los temas que tratan, los mismos precisamente que suelen poner los pelos de punta a la sociedad de las barras y estrellas: racismo, homosexualidad, religión, abuso policial, asesinos en serie, relaciones con menores, drogadicción... Y todo gracias a un grupo de amigos que grabó el episodio piloto con una cámara amateur y cuatro dólares mal contados en los bolsillos. Man, it's always funny in this series...

My Own Private Top-5 Late-Night Hosts

1) David Letterman
2) Conan O'Brien
3) Jon Stewart
4) Jay Leno
5) Jimmy Kimmel

La mujer que no amaba a los hombres que no amaban a las mujeres

(Esta pieza ha aparecido en el número de junio de Fotogramas)

Menos diez años y contando...

3650 from Ubik
on Vimeo.

Autorretrato Nespresso

Demestre

DEP

John Arthur "David" Carradine (1936-2009)

"A Positive Rage" de The Hold Steady

El referente es Springsteen; ellos no engañan a nadie y nosotros no descubrimos nada. El Springsteen, eso sí, más expansivo y menos calculador, el Springsteen punk, el Springsteen que salía a pasárselo bien con la E Street Band sin la obligación de ser Springsteen. Lo cual tiene sus pros y sus contras en lo que respecta a este directo grabado durante la noche de Halloween de 2007 en la sala Metro de Chicago. La de cal, que fue un pedazo de show para quienes ya conocieran a la banda. La de arena, que el gesto intenso regado en alcohol se merendó algunas de las sutilezas que habían hecho de Boys and Girls in America, el álbum que daba pie a aquella gira, un trabajo memorable, una variante puesta al día y con personalidad propia de, pongamos, Born to Run. Suma de la que cabe extraer, en cualquier caso, una enseñanza recurrente: no se puede tener todo en esta vida (y más que bien está lo que The Hold Steady nos ofrece).

(Esta reseña ha aparecido en el número de mayo de Go Mag)

Famous Last (but one) Words (179)

"Yo soy yo. Soy tan yo que soy demasiado yo." - Señora de la mesa de al lado que, mientras este ladrador crepuscular se zampaba un gazpacho y un plato de pescaíto frito, en efecto se ha pasado la media hora del almuerzo hablando sobre ella, ella, ella misma y, como guinda, sus diversos males y no menos variados tratamientos médicos.

El verano inglés

"Los hombres que no amaban a las mujeres" de Niels Arden Oplev

Para ulular lastimeramente:
Su gran virtud alimenta su principal defecto: a base de recortes y descartes y alteraciones logra meter en 150 minutos de ritmo la mar de correcto las 650 páginas de la novela original. Ejercicio de funcionalidad que debió de dejar tan agotados a sus responsables que, a la hora de conectar la cámara, no dieron para un solo destello de genio.

Para aullar efusivamente:
Noomi Rapace: tenía que lidiar con el personaje más difícil de la última década de literatura popular y cumple, a ratos con creces. Su fotografía. Que logre dar naturaleza cinemática a la investigación periodística de un Blomkvist, por otro lado, también correctamente encarnado por Michael Nyqvist. Y que, entre tanto personaje muerto antes de tiempo o desaparecido en la sala de montaje, no se haya renunciado a los pasajes más duros del libro, que en efecto vuelven a poner los pelos de punta.

El consejo crepuscular:
Si ha leído el libro que le da pie, quédese con los muchos guiños a fragmentos y aclaraciones de negro sobre blanco que no han hallado cabida en el celuloide. Si no, véala para saber si le puede interesar acercarse a la obra de la que todo quisque lleva meses hablando, un título no especialmente "literario" pero sí lleno de fuerza, sentido de la denuncia, ritmo... el primer gran clásico negro de este siglo.

Bajo las nubes, sobre los tejados

Sans culotte (i sans rien) à Paris: oh la la, la musique...

La senyora Maria i la senyora Pepeta

"The International" de Tom Tykwer

Para ulular lastimeramente:
El personaje de Naomi Watts, un tanto intrascendente. Ciertas incoherencias de guión, como el rato que le toma a la NYPD enterarse de tamaño tiroteo en pleno Guggenheim. Y las arenas movedizas morales en las que se mueve su tramo final, a milímetros de empantanarse en un par de ocasiones.

Para aullar efusivamente:
La atmósfera conspirativo-paranoica de su primera hora. El majestuoso uso de la arquitectura como símbolo de las fuerzas mayúsculas y poliédricas a las que se enfrentan los protagonistas. Clive Owen, pese a que este tipo de papeles los interprete ya con el piloto automático. La definición del personaje de Bryan F. O'Byrne, un asesino a sueldo nada sobreactuado que, en tres secuencias mal contadas, se las arregla para mostrarnos numerosos matices y una humanidad, de nuevo, jugosamente fordiana. El duelo dialéctico entre Owen y Armin Mueller-Stahl en la sala de interrogatorios. Y el tiroteo del Guggenheim, claro.

El consejo crepuscular:
No se la pierda; constate que existe el thriller "internacional" contemporáneo más allá de Jason Bourne. A continuación, zambúllase en su videoteca y recupere algún gran clásico del género, como Los tres días del cóndor. Finalmente, tome nota mentalmente de no volver a protestar una sola comisión en la vida, que los bancos las gastan pero que muy mal.

El Drac de Gràcia

¡Y van tres!

Gracias gracias gracias...

¡Vamos vamos vamos!

Es una final y por tanto puede pasar de todo: pregúntenselo al Steaua de Bucarest, a Madjer o a Koeman, de últimas a John Terry. Toda vez eliminado el lugar común, pasemos a lo que importa: esta noche se enfrentan los dos mejores equipos de Europa, quizá del mundo. El mancuniano tiene mejor defensa y un contraataque eléctrico; el barcelonés cuenta a su favor con el centro del campo y la magia de su trío atacante. Cada vez que los primeros han pisado este escalafón, se han llevado la copa orejuda; los segundos suman un título menos con tres finales más. Toda vez eliminada la estadística, pasemos a lo que de verdad importa: en apenas nueve meses, Guardiola nos ha hecho a los barcelonistas tal limpieza de cutis que no les extrañe vernos cualquier día de estos en la portada de Elle. Vestir la camiseta azulgrana por la calle ya no es síntoma de afinidad ("soy del Barça") y sí de identidad ("el Barça soy yo, somos nosotros"). Hay comunión con las ideas y actitudes desplegadas por el equipo y, con la actuación del Bernabeu por estandarte, se ha comenzado a perder de vista el tradicional fatalismo culé. El triunfo está caro pero se saldrá a por él: es todo lo que necesitamos saber a esta orilla del Mediterráneo. Y no es mala cualidad para, a partir de las 20:45, comenzar a tentar de paso a la caprichosa diosa Fortuna: la suerte, como la leyenda, es para quienes con más ahínco la buscan.

Desde ya en su quiosco más cercano...

Famous Last (but one) Words (178)

"El País: Después del doblete, da la sensación de que, si se pierde en Roma, no pasa nada.
Andrés Iniesta: Sí que pasa. Hemos hecho un trabajo muy bueno y nos quedan noventa putos minutos. Podemos hacer historia, ganar al campeón viniendo de la fase previa... Sí pasa, sí..."

(Hay actitud, señores; apenas ocho preguntas más tarde, O Mago Da Ictericia vuelve a insistir con el exabrupto: "Son noventa putos minutos y podemos ganar lo que nunca ha ganado nadie. Eso sólo me genera ilusión". Sin duda, el tanto de Stamford Bridge ha hecho de él nuestro Drogba privado.)

DEP

Jay Walter Bennett (1963-2009) - Quiso ser el McCartney de Wilco pero Tweedy no estuvo por la labor; aunque no quepa repartir culpas, queda claro que él fue quien peor parado salió del desencuentro (se pueden escuchar dos o tres de sus interpretaciones de temas para Yankee Hotel Foxtrot en el álbum que grabó con Edward Burch, The Palace at 4:00am). Algo más allá, en palabras de Galleta, "fue un tío brillante al que no se le ha hecho justicia".

"Star Trek" de J.J. Abrams

Para ulular lastimeramente:
Es ligeramente dispersa y en exceso blanca: salvo por el prólogo, no se dan situaciones que permitan la menor reflexión por parte de los personajes, mucho menos elecciones morales como la que en La ira de Khan motivaba la legendaria frase spockiana de "el bien de la mayoría es superior al bien de la minoría o de uno solo". Abrams tiene muy clara la meta y, desde el minuto 5 hasta el 122, tiene a sus criaturas corriendo hacia ella (eso sí, menuda carrera la suya).

Para aullar efusivamente:
Que apenas dé respiro. Que sea fiel a la saga original sin flirtear con el hermetismo de una clase de sintaxis klingon. El tono de ópera espacial de sus espectacularísimas batallas galácticas. Su banda sonora y el uso del sonido (nótese el silencio en que transcurren los primeros segundos de la caída libre de Kirk y Sulu, por ejemplo). Que beba tanto de Star Wars (la batalla de la plataforma minera es El retorno del Jedi, el planeta helado es El Imperio contraataca, la salida de la nave de Spock convierte el mamotreto romuliano -muy H.R. Giger, por cierto- en una nueva Estrella de la Muerte...). Que sus actores no lleguen a desentonar (aunque Simon Pegg flirtea con el miscasting y Zachary Quinto cumplía mucho más como Sylar). La participación de Leonard Nimoy, capaz de ponernos el vello tan de punta como las orejas. El juego que le vuelven a dar a Abrams las paradojas espacio-temporales y las realidades alternativas. Y su prólogo: de libro, oigan.

El consejo crepuscular:
A menos que seas alérgico al pelo de alienígena y viajar allí donde ningún hombre ha llegado antes te provoque mareos, no te pierdas, oh lector crepuscular, este festival. Y ya sabes, en uno u otro caso, "live long and prosper"...

Será que sí, que pasa ante tus ojos...

Last Day Dream, corto de Chris Milk.

Van dos...

Suggestion for a Centro-matic album cover

The Pin-up Girl

My Own Private L.A. Hard Rock Bands

1) Guns n'Roses
2) Buckcherry
3) Mötley Crüe
4) Poison
5) American Pearl

The Scream Queen

"Scream" de Chris Cornell

No es mala cosa, en este mundo de medianías, que la escucha de un disco te aboque a la carcajada. Es posible que exactamente no fuera ése el objetivo de Chris Cornell al contratar los servicios productores de Timbaland. Pero sí es el resultado de algún que otro corte donde el guaperas del grunge, ex líder de Soundgarden y Audioslave, se nos aparece cual papichulo caribeño con la épica diluida a base de piña-coladas. Si uno mantiene su apuesta por el sentido del humor en vez de sentir mancillada la memoria de Seattle (y del clímax emocional del Collateral de Michael Mann), el resto no deja de ser un disco la mar de entretenido, lleno de ritmo y gracia, con algún que otro tema lo suficientemente digno como para que alabemos la voluntad de reinventarse desplegada por el amigo (Mojo lo describió en términos de “tener huevos”). Y, puesto que la cosa no da para demasiadas escuchas, corremos ante el televisor en espera del dueto con Janet Jackson. O con Britney -si incluye a Beyoncé, aplaudiremos con las orejas.

(Esta reseña ha aparecido en el número de mayo de Go Mag)

DEP

Mario Benedetti (1920-2009)

(El obituario de Qué Leer, redactado por este mismo ladrador crepuscular, aquí)

Un País roto

Lugares cercanos, tiempos perdidos

Forgotten Places from →Zac Boyet←
on Vimeo.

"L"

El proceso en el castillo de la metamorfosis

L. y O. visitaron Berlín y desde allí nos remiten esta kafkiana cita sobre la influencia que en nosotros puede llegar a desplegar la gran literatura. Lo que es motivo de un agradecimiento del tamaño de cierta cucaracha gigante, cuyo peso era sin duda el de todas las preguntas que jamás obtuvieron respuesta.

Va una...

"Whitechapel" de S.J. Clarkson

Allá por 1988, cuando se cumplía un siglo de la correría homicida de Jack el Destripador por las calles del este de Londres, la CBS produjo una miniserie catódica promocionada a priori en cuanto iba a revelar la identidad del psicópata y celebrada a posteriori por la maravillosa interpretación de Michael Caine en el papel del inspector Abberline (Globo de Oro incluido). Dos décadas y un From Hell más tarde, la ITV ha tenido a bien revisitar la historia desde una perspectiva contemporánea, con un copycat del asesino decimonónico buscando el más difícil todavía: acabar con otras cinco mujeres pese a seguir el mismo guión histórico, burlando a una policía que conoce la fecha y el escenario en que cada crimen tendrá lugar. Y los resultados, aunque ciertamente más humildes, no desmerecen: sus tres episodios se devoran en una noche y se las arreglan para, desde un empaque visual cercano al Seven de Fincher, recordar a los fans de CSI que, mucho antes de los Bundy y Gacy, Gran Bretaña contó ya con el primer gran asesino en serie de la modernidad; uno tan bueno que a la sazón jamás fue descubierto.

(Whitechapel ha sido dirigida por S.J. Clarkson, responsable de varios episodios del Life on Mars original, y tiene por intérpretes principales a Rupert Penry-Jones, Philip Davis y Steve Pemberton.)

Famous Last (but one) Words (177)

"Gusiluz no puede faltar para iluminar nuestro camino hacia la gloria!!!" - Hermano de este ladrador crepuscular evaluando con optimismo la posibilidad de que Iniesta acabe disputando la final de la Champions League una vez superada su microrrotura muscular.